淮海戏是江苏省主要的地方戏曲剧种之一,流行于连云港市、淮安市、宿迁市及徐州市、盐城市部分县区,已有两百多年的历史。淮海戏唱腔音乐丰富多彩,有男腔和女腔的区别。淮海戏唱腔的特点是乐句结尾突然翻高八度耍腔,具有拉人魂魄的艺术魅力,故有“拉魂腔”之称。
海州童子戏是江苏民间祈福活动中的一种演剧形式,在各地发展不同,在连云港地区的海州童子戏俗称“大戏”,其演员仍称“童子”,并为民众做会还愿等活动。
滨海五大宫曲是指流传在民间五种曲艺,[南调]、[离调]、[叠落]、[软平]、[坡羊]。此五种演唱曲艺,因其曲词典雅,韵律严谨,格律规范,而曲调多以抒情、闺怨、愤世嫉俗曾经被世人们误认为“宫”曲之“宫”,是皇宫之宫,为“宫庭者乐”,或认为是士大夫们的休闲音乐。
吕剧是江苏省连云港市地方戏曲剧种之一,东海县吕剧团是江苏省的一个吕剧演出团体。吕剧又称化妆扬琴、琴戏,由山东琴书演变而来。它以淳朴生动的语言,优美悦耳的唱腔,丰富多彩的音乐语汇而深得观众喜爱。
苏北琴书又称打扬琴或打蛮琴,是以江苏宿迁方言说唱的一种传统曲艺形式。它源自明末清初的传统民间小调,清道光年间(1821年)形成于宿迁一带,并不断向周边地区传播和发展,广泛流布于苏北宿迁、淮安、徐州、连云港以及皖东北、鲁东南等地区。
南派淮海戏是响水县淮海剧团在根植于传统淮海戏的基础上,对道白、唱腔、剧目等方面全面创新,形成别具一格的体系,被专家和戏迷公认为不同于传统淮海戏的一大流派。
丹剧源于丹阳民间曲艺瞽目啷当,新中国成立后,文艺爱好者用啷当曲调配上新词进行时政宣传,后丹阳宣传队得到启发,按戏曲特点,以啷当调为基础,定谱定调定腔,编成一套唱腔,被群众称为“啷当戏”,后正式定名“丹剧”。
射阳评书,第五批市级非物质文化遗产代表性项目名录曲艺类项目。评书是由汉代开始传承至今, 用北方语音为基础,以北京语音为标准音调的普通话语说演。又称说书、讲书。
“花鼓戏”是劳动人民创造的一个民间小戏剧种。它形成于清代,距今已有一百余年,是地方民间的一个特色文化,是一个艺术风格独特、群众基础深厚、地方色彩鲜明、生活气息浓郁的地方小戏剧种。
锡剧发源于古老的吴歌,曾称滩簧,流行于沪宁沿线、杭嘉湖地区和皖南城乡。
扬剧原名“维扬戏”,俗称“扬州戏”,扬剧历史悠久,遗产丰富,不仅是扬州传统文化的重要组成部分,在中国地方戏曲发展史上也有着特殊的地位。扬剧音乐曲牌众多,角色有生、旦、净、丑等,重视丑、旦的表演,形成基本的喜剧风格。
阜宁淮剧,源于清代。淮剧又名“江淮戏”,流行于江苏省、上海市和安徽省部分地区。淮剧后与苏北汉族民间酬神的“香火戏”结合演出,又受徽戏和京剧的影响(称为“徽夹可”),在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富,形成了淮剧。
淮剧,又名江淮戏,源于清代,流行于江苏、上海和安徽部分地区。清代以来,流行于淮安和扬州等地。上世纪五十年代,淮剧与扬剧等剧种在扬州同台演出。后扬州有新淮淮剧团、泰州淮剧团,宝应、高邮、兴化均有淮剧团,今宝应仍有淮剧团。
建湖淮剧的历史可以追溯到清朝乾隆年间,当时建湖县的戏曲演员们开始创作和演出这种戏曲形式。建湖淮剧的特点是唱腔婉转动听,表演细腻生动,以及剧情丰富多彩。它的表演形式包括唱、念、做、打、舞等多种艺术形式,其中唱腔是建湖淮剧的核心。